5月15日,舞蹈教研室于艺术楼409办公室开展“古典舞创作的当代发展趋势与方向”主题教研活动,由陈笑嫣老师主持,舞蹈教研室教师们围绕古典舞在当代语境下的创作趋势、面临问题以及未来创新方向展开深入研讨。
活动伊始,陈笑嫣老师介绍了当下古典舞创作的几个显著趋势。首先是对山水画的关照,如《富春》、《只此青绿》等,许多创作者从中国传统山水画的意境、构图和笔墨韵味中汲取灵感,以身体语言描绘出山川的灵动与壮美,营造出如诗如画的舞台意境,展现自然与人文的交融;第二是从陶俑等历史文物中获取创作灵感也是一大趋势,如《唐印》、《俑》等。陶俑、壁画等历史文物承载着丰富的历史文化信息,古典舞创作者们将其转化为独特的舞蹈语言,使古老的文物在舞台上“活”起来,再现历史的风貌与韵味;第三则是在历史人物新创方面,创作者们通过挖掘历史人物鲜为人知的内心世界和情感故事,赋予角色更加立体、丰满的形象,引导观众在熟悉的历史人物身上发现新的魅力和价值。

在探讨过程中,大家也意识到当前古典舞创作存在的一些问题,其中最为突出的是同质化现象严重。不少作品在题材选择、舞蹈编排和表现手法上较为相似,缺乏独特的创意和个性,容易让观众产生审美疲劳。这不仅限制了古典舞的艺术创新,也影响了其在当代社会的传播和发展。针对这一问题,陈笑嫣老师提出了创新思路:从当下社会人的视角出发,重新认识传统题材。她认为,古典舞创作不应仅仅停留在对历史的简单复刻,而应结合当代人的生活体验和情感需求,对传统题材进行重新诠释和演绎,赋予其当代理解与表达,从而实现古与今的共鸣。
毛宝杰教授发表意见,强调古典舞的创作要从现实的人出发。他鼓励创作者先大胆创作,在实践中不断修改完善作品。同时,毛教授指出,编创并非只是专业编导的专利,每个人都可以成为舞蹈编导,关键在于创作者在创作过程中不断积累经验,培养敏锐的视角,从生活中发掘独特的创作素材和灵感。
段婷婷主任也发表讲话,她认为从当下视角出发,挖掘生活中的情感共鸣点是古典舞创新的重要方向。比如久别的重逢、生活中的亲情等,这些都是跨越时空、始终能引发人们共情的情感主题。例如《俑生俑世》,关键在于创作者如何巧妙切入,找到独特的表现方式,将这些情感生动地以舞蹈的形式呈现出来。
此次教研室活动为教研室教师们提供了一个交流与思考的平台,大家在热烈的讨论中碰撞出思想的火花,对古典舞创作的当代发展趋势与方向有了更清晰的认识。相信在未来,教师们将不断探索创新,创作出更多具有时代特色和艺术价值的作品,推动古典舞在当代社会的繁荣发展。
图/文:陈笑嫣 审核:池浩东