5月15日，舞蹈教研室于艺术楼409办公室开展“古典舞创作的当代发展趋势与方向”主题教研活动，由陈笑嫣老师主持，舞蹈教研室教师们围绕古典舞在当代语境下的创作趋势、面临问题以及未来创新方向展开深入研讨。

活动伊始，陈笑嫣老师介绍了当下古典舞创作的几个显著趋势。首先是对山水画的关照，如《富春》、《只此青绿》等，许多创作者从中国传统山水画的意境、构图和笔墨韵味中汲取灵感，以身体语言描绘出山川的灵动与壮美，营造出如诗如画的舞台意境，展现自然与人文的交融；第二是从陶俑等历史文物中获取创作灵感也是一大趋势，如《唐印》、《俑》等。陶俑、壁画等历史文物承载着丰富的历史文化信息，古典舞创作者们将其转化为独特的舞蹈语言，使古老的文物在舞台上“活”起来，再现历史的风貌与韵味；第三则是在历史人物新创方面，创作者们通过挖掘历史人物鲜为人知的内心世界和情感故事，赋予角色更加立体、丰满的形象，引导观众在熟悉的历史人物身上发现新的魅力和价值。

在探讨过程中，大家也意识到当前古典舞创作存在的一些问题，其中最为突出的是同质化现象严重。不少作品在题材选择、舞蹈编排和表现手法上较为相似，缺乏独特的创意和个性，容易让观众产生审美疲劳。这不仅限制了古典舞的艺术创新，也影响了其在当代社会的传播和发展。针对这一问题，陈笑嫣老师提出了创新思路：从当下社会人的视角出发，重新认识传统题材。她认为，古典舞创作不应仅仅停留在对历史的简单复刻，而应结合当代人的生活体验和情感需求，对传统题材进行重新诠释和演绎，赋予其当代理解与表达，从而实现古与今的共鸣。

毛宝杰教授发表意见，强调古典舞的创作要从现实的人出发。他鼓励创作者先大胆创作，在实践中不断修改完善作品。同时，毛教授指出，编创并非只是专业编导的专利，每个人都可以成为舞蹈编导，关键在于创作者在创作过程中不断积累经验，培养敏锐的视角，从生活中发掘独特的创作素材和灵感。

段婷婷主任也发表讲话，她认为从当下视角出发，挖掘生活中的情感共鸣点是古典舞创新的重要方向。比如久别的重逢、生活中的亲情等，这些都是跨越时空、始终能引发人们共情的情感主题。例如《俑生俑世》，关键在于创作者如何巧妙切入，找到独特的表现方式，将这些情感生动地以舞蹈的形式呈现出来。

此次教研室活动为教研室教师们提供了一个交流与思考的平台，大家在热烈的讨论中碰撞出思想的火花，对古典舞创作的当代发展趋势与方向有了更清晰的认识。相信在未来，教师们将不断探索创新，创作出更多具有时代特色和艺术价值的作品，推动古典舞在当代社会的繁荣发展。

图/文：陈笑嫣 审核：池浩东